Magali Muro Canto para Actores

El arte vocal comprende un colección de estrategias y destrezas que permiten al vocalista o al orador proyectar su voz de manera sana, óptima y expresiva. Cuando se habla de preparación vocal, uno podría pensar de forma inmediata en artistas entrenados o artistas escénicos, pero lo cierto es que todo individuo que necesite su voz en su vida cotidiana puede extraer valor enormemente del conocimiento de estas técnicas.

La voz humana es un medio sofisticado y frágil, compuesto por diversos órganos que colaboran, y una correcta técnica vocal ayuda a armonizar estos elementos para obtener resultados óptimos.

Desde tiempos inmemoriales, la voz ha sido el más importante medio de expresión de sentimientos, creencias y comunicaciones. La capacidad de dominarla ha sido objeto de análisis desde civilizaciones como la griega y la romana, donde la oratoria era una ciencia sumamente valorada. A lo largo de la historia, artistas vocales, actores y oradores han desarrollado diversas metodologías para educar la voz, afinar su sonido y prevenir lesiones vocales.

Hoy en día, estas metodologías se integran con los avances científicos para ofrecer una preparación global y cuidadosa sobre cómo usar correctamente este medio imprescindible.

La técnica vocal comienza por entender cómo funciona nuestro sistema vocal. La voz se produce gracias al aire que, al ser liberado desde los pulmones, cruza la laringe, haciendo vibrar las cuerdas vocales. La forma en que se controla esta vibración, el nivel sonoro y el frecuencia que adopta la voz dependen de la manera en que se controla la respiración y se utiliza la musculatura implicada en la fonación. Por eso, uno de los principios básicos de cualquier técnica vocal es el manejo del aire. Aprender a emplear la respiración profunda, profunda y atenta proporciona una base consistente que permite alargar sonidos largos, nítidos y sin fatiga evidente.

Es habitual que muchas personas respiren de forma leve desde el tórax, lo que afecta considerablemente la eficacia y persistencia del sonido producido. Por ello, una de las primeras etapas en la enseñanza fonatoria consiste en reformular la respiración, enfocando hacia el diafragma. Esto implica ejercicios específicos, como respirar hondo expandiendo el abdomen y liberar el aire despacio la exhalación, algo que requiere tiempo y rigurosidad. Con práctica constante, esta técnica de inhalación se convierte en algo automático, aumentando notablemente la proyección vocal y reduciendo la fatiga al hablar o cantar durante periodos dilatados.

Además de la respiración, otro aspecto determinante en la técnica vocal es la ergonomía. La alineación correcta del cuerpo influye directamente en la amplitud torácica y en la comodidad que tienen las cuerdas vocales para vibrar sin contracciones. Mantener una postura recta, pero descontraída, con los pies bien apoyados sobre website el suelo y los hombros hacia atrás y abajo, proporciona una base corporal ideal para el trabajo vocal. Cuando el cuerpo está alineado correctamente, el aire fluye con facilidad y las vibraciones vocales se resuenan plenamente, facilitando sonidos nítidos y poderosos.

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